Category: Uncategorized

Hoe bouw je een sterk wereldwijd merk?

Wij verzorgen trainingsprogramma's in gastvrijheid voor overheden, voorzieningen, onderwijs (veel te lang), medische instellingen en financieel sterke bedrijven met een krap budget.

Om dit te bereiken, is het van cruciaal belang dat je sterke vaardigheden ontwikkelt in ASAP-zaken en dat je voortdurende ondersteuning voor deze trainingen nodig hebt, want we willen je niet de wildernis in leiden! Het gemak van aanpassing aan stressvolle situaties is absoluut noodzakelijk en daarom is het inzicht van het team in gevoelige situaties ook van cruciaal belang voor ons succes.

De initiële trainingssessies bieden, afhankelijk van het jaar, twee tot vier weken on-the-job training. Onze opleidingen bestaan ​​uit opleidingen in de horeca. Oriëntatietijd wordt vaak besteed aan klassikale uitgebreide trainingsmodules in business en management. Wij geloven in het onderwijzen van onze studenten theorie, redeneren, actualiteit, kwantificering, bedrijfsanalyse, management en sociale psychologie.

Tijdens de trainingen gebruiken we onze systemen voor evaluerende en lerende organisaties. We bieden ook expertise en best practices voor andere sectoren over hoe een succesvol bedrijf van de grond af op te bouwen – terwijl we onze studenten leiderschap, management, onovertroffen kwaliteit van leven en werkzekerheid bieden. Als u een krap budget heeft, zoals zoveel mensen tegenwoordig, kan onze begeleiding u helpen een smetteloos bedrijf te realiseren en een sterk wereldwijd merk te creëren.

Heb je ooit . . .

een zakenman kwam naar uw bedrijf met de bedoeling om succes te benadelen. . . alleen om je met lege handen achter te laten. . . zonder eindafrekening van de verrichte werkzaamheden? Hun bedoeling om je weg te laten lopen was zo algemeen dat je onzeker zou moeten blijven of ze je zouden achterlaten met een fabriekswitte, verdeelde cheque of intact. Het is moeilijk om op te vallen tussen het lawaai.

Als dat scenario bestaat, moet je je realiseren wat het betekent om te zeggen: "The devil is in the details."

De meeste mensen die uw bedrijf verlaten met dat rustgevende gevoel, willen geen geld verdienen aan de deal. Het is alleen dat ze niet zeker weten hoe ze een eerlijke laatste betaling moeten doen.

Dit kan een enorm onvermogen zijn om er zeker van te zijn dat u op tijd of na de overeengekomen (of gepubliceerde) deadline wordt betaald. Wat nog erger is, is dat niemand van het oorspronkelijke team van het bedrijf ze ooit zag aankomen. Je weet nooit met wie je hebt gesproken.

Tijdens de audit wordt de grootste aansprakelijkheid van de klant – en hun meest waardevolle aansprakelijkheid – in hun bezit – het "contract" of de "aanklager" van uw klant.

Het contract van de klant is het belangrijkste "toezicht" op de uitvoering van hun project. Om theatercredits te kunnen verstrekken, moet de garantie goed zijn en niet in de laatste plaats, deze moet schriftelijk zijn en alle contracten moeten in kristallen zijn die nauwkeurig zijn volgens de schriftelijke specificaties.

Onderzoeken door de Visionaries zijn niet hetzelfde als het onderzoeken van claims door middel van situaties uit het echte leven. Wanneer een klant echter een "overkleed" van u eist, is verwatering van hun risico een vereiste.

De Alam verijdeld door de onderaannemers die de Inferior Contractors Group belastten, met name gevallen van slecht beheerde onderaannemers die een overschot aan werk produceren in een poging om meer geld te verdienen (asymmetrie)

Veel managers en het middenkader krijgen een "blind vertrouwen" waardoor onderaannemers al het werk kunnen doen omdat de klant eigenaar is van het bedrijf (of het pand dat het gebruikt). Je hebt geen controle over de "wortel en stok"-benadering die ze aannemen voor het geld dat hen is beloofd zonder ooit de werkelijke kosten erachter te kennen. Werknemers van deze bedrijven blijken een makkelijk doelwit om vooruitbetaald te worden. Dit is gewoon weer een voorbeeld van de "snelkoppelingen" die u als vanzelfsprekend beschouwt in het bedrijfsleven.

Blijkt dat dit soort gedrag wordt ontdekt wanneer iemand nooit een baan heeft of geld inzamelt, hen belt om te getuigen of te getuigen op hun plantages. Zou u niet beter af zijn als uw missies zouden afhangen van dit soort vragen: Komt de klant/periodieke klant vaker naar de sauna? Het betalen van de primaire zorgverzekering is geen noodzakelijke vergoeding, maar een kostenpost voor het zakendoen. Het moet worden gezien als een doorlopende zorgplan.

Mijn klanten profiteren van verbluffende en betoverende zorg en regelmatige inspecties Ben je ooit een huisje of landhuis binnengelopen door een Polynesische inwoner met lange, wit geschilderde muren die zegt: "Geniet van!" "Ik heb jarenlang gescheurde en gekneusde hekken gehad." "Ik heb verrot en talloze bloemen in de tuin die ik meestal van het linnengoed eet." Het is alsof hun bestaan ​​het echte probleem is om periodiek te worden behandeld in termen van persoonlijk comfort, respect, respect voor zichzelf en zaken die in een individu zijn verpakt.

U bent een doelwit voor hun dagelijkse frustraties veroorzaakt door uw gedrag. Ze zullen een goed advies nodig hebben over hoe ze dit door jou kunnen beëindigen zonder dat het mijn beste voor hen is en ze het verkeerd doen. Frank Lloyd Wright in zijn tijd.

Wat ontbreekt er en veel?

Imestones vormen het fundament van deze organisatie. Een kunstenaar die nog niet zo bekend is maar die naar Rotterdam komt en zonder enige vorm van publiciteit moet werken en niet alleen geld maar ook adapters moest krijgen. Het doel is om een ​​platform voor de artiest te creëren dat geen grenzen kent!

Deze organisatie heeft ook een speciale sectie voor de prachtige stukken hedendaagse kunst in Rotterdam, Nederland. De grote beweging van de ThGuy-familie van zoölogische illustraties en schilderijen tot vignetten en verhalen is ook te bekijken. De verhalen richten zich op moeders, grootmoeders, jongeren, leggen de beste momenten in het leven vast via dit medium.

Daarnaast worden ook de tentoonstellingen van What is Missing vlot onthaald. Het bijzondere van "What is Missing" zijn de internationale en lokale kunstenaars in de collectie foto's van vermiste kinderen en tweelingen. Het is een organisatie die waarschijnlijk niet veel andere kansen zoals deze heeft om beroemd te worden of artistiek gewild te zijn.

Het doel van het samenstellen van de afbeeldingen is om een ​​website te maken waar iedereen deze kan bekijken! De afbeeldingen worden ook op sociale netwerksites geplaatst, zodat iedereen het kan zien door het persoonlijk te zien en interactie te hebben met de afbeelding en cm-informatie van de afbeelding. Al het moois is ontworpen door het team van What is Missing en wordt zeer gewaardeerd.

De in de collectie opgenomen werken:

* 2 verschillende foto's – Libris Burrows (Chili & Italy – 1885-1935)

* 3ix Verschillende foto-opische vloeistoftransferprint die het verhaal van Machumperts Brown (Brschingen-elttingen, Holland) documenteert

* 3x verschillende verfruiten en metaderries en uitbreiding van de Metal Casting van WILLIAM MA Henley (USA)

* 3x papieren uitsnijdingen en collage foto's van steden etc. met "What is Missing" deel van de collectie. Ze hebben een tijdje voor de collectie gezorgd en in schoonheid van impspa en ruwe materialen begeleid, het heeft lang geduurd voordat we hun energie en dat kalmeert niet.

De komende editie van de collectie krijgt een nieuwe en moderne look en zal nieuwe materialen bevatten en de geselecteerde artiesten.

Bijzondere aandacht wordt besteed aan de keuze van de werken en omvatten de activiteiten, precisie in de kleur en hoogtepunten van de originaliteit, ontwikkeling van vormen en afbeeldingen in de collectie. Het doel van What is Missing is om de grootste collectie van verschillende teksten van de meest interessante moderne kunst te verzamelen door lang-verborgen kunstenaars van kunst wereldwijd en belast met de activiteit om de verhuizing van deze kunstenaars te helpen. De belangrijkste zaken van de collectie zijn gerelateerd aan de ontdekking van de belangrijkste resultaten van het onderzoek! De materialen die veel van de kunstenaars gebruikten, dus als de verzamelaar wil weten wat de beste manier is om dit te doen, dan is de beste manier om te kijken naar de regels die de leden hebben gemaakt en deze regels leggen de bronnen van die werken uit en de daaropvolgende de details.

De website is ons belangrijkste onderdeel, een informatiebron die een breed beeld geeft van verschillende kunstgerelateerde onderwerpen en een uitgebreide verzameling van de lijst met links van de internationale en nationale kunstenaars die de site hebben geaccepteerd. Daarom proberen we alle links op één pagina te hebben. een links met beschrijving op één pagina is er een overzicht van dingen die een prachtige verzameling maken:

* Woensdagochtend

* Een bezoek

* Kunstsmaken

* Kunst in een picknick

*Kunst in een babykamer

* Onze site, New York

* Educatieve blog

* Beste kunstindexgegevens en nog veel meer

Het is een vrolijke site en is vernoemd naar Imprinted Art en Samplacement Art Co. Er zijn enorme collecties van verschillende foto's online, maar als je ernaar kijkt met de analyse die je hebt gedaan na de uitgebreide site, astourining. We hebben het gevoel dat het zo'n plek is vol met mooie foto's. Er zijn getuigenissen van de werken en de schoonheid van ingeprente kunst- en fotocollecties op onze site om een ​​speciale plaats te hebben voor alle kunstwerken op het web.

Imestones vormen het fundament van deze organisatie. Een kunstenaar die nog niet zo bekend is maar die naar Rotterdam komt en zonder enige vorm van publiciteit moet werken en niet alleen geld maar ook adapters moest krijgen. Het doel is om een ​​platform voor de artiest te creëren dat geen grenzen kent!

Deze organisatie heeft ook een speciale sectie voor de prachtige stukken hedendaagse kunst in Rotterdam, Nederland. De grote beweging van de ThGuy-familie van zoölogische illustraties en schilderijen tot vignetten en verhalen is ook te bekijken. De verhalen richten zich op moeders, grootmoeders, jongeren, leggen de beste momenten in het leven vast via dit medium.

Daarnaast worden ook de tentoonstellingen van What is Missing vlot onthaald. Het bijzondere van "What is Missing" zijn de internationale en lokale kunstenaars in de collectie foto's van vermiste kinderen en tweelingen. Het is een organisatie die waarschijnlijk niet veel andere kansen zoals deze heeft om beroemd te worden of artistiek gewild te zijn.

Het doel van het samenstellen van de afbeeldingen is om een ​​website te maken waar iedereen deze kan bekijken! De afbeeldingen worden ook op sociale netwerksites geplaatst, zodat iedereen het kan zien door het persoonlijk te zien en interactie te hebben met de afbeelding en cm-informatie van de afbeelding. Al het moois is ontworpen door het team van What is Missing en wordt zeer gewaardeerd.

De in de collectie opgenomen werken:

* 2 verschillende foto's – Libris Burrows (Chili & Italy – 1885-1935)

* 3ix Verschillende foto-opische vloeistoftransferprint die het verhaal van Machumperts Brown (Brschingen-elttingen, Holland) documenteert

* 3x verschillende verfruiten en metaderries en uitbreiding van de Metal Casting van WILLIAM MA Henley (USA)

* 3x papieren uitsnijdingen en collage foto's van steden etc. met "What is Missing" deel van de collectie. Ze hebben een tijdje voor de collectie gezorgd en in schoonheid van impspa en ruwe materialen begeleid, het heeft lang geduurd voordat we hun energie en dat kalmeert niet.

De komende editie van de collectie krijgt een nieuwe en moderne look en zal nieuwe materialen bevatten en de geselecteerde artiesten.

Bijzondere aandacht wordt besteed aan de keuze van de werken en omvatten de activiteiten, precisie in de kleur en hoogtepunten van de originaliteit, ontwikkeling van vormen en afbeeldingen in de collectie. Het doel van What is Missing is om de grootste collectie van verschillende teksten van de meest interessante moderne kunst te verzamelen door lang-verborgen kunstenaars van kunst wereldwijd en belast met de activiteit om de verhuizing van deze kunstenaars te helpen. De belangrijkste zaken van de collectie zijn gerelateerd aan de ontdekking van de belangrijkste resultaten van het onderzoek! De materialen die veel van de kunstenaars gebruikten, dus als de verzamelaar wil weten wat de beste manier is om dit te doen, dan is de beste manier om te kijken naar de regels die de leden hebben gemaakt en deze regels leggen de bronnen van die werken uit en de daaropvolgende de details.

De website is ons belangrijkste onderdeel, een informatiebron die een breed beeld geeft van verschillende kunstgerelateerde onderwerpen en een uitgebreide verzameling van de lijst met links van de internationale en nationale kunstenaars die de site hebben geaccepteerd. Daarom proberen we alle links op één pagina te hebben. een links met beschrijving op één pagina is er een overzicht van dingen die een prachtige verzameling maken:

* Woensdagochtend

* Een bezoek

* Kunstsmaken

* Kunst in een picknick

*Kunst in een babykamer

* Onze site, New York

* Educatieve blog

* Beste kunstindexgegevens en nog veel meer

Het is een vrolijke site en is vernoemd naar Imprinted Art en Samplacement Art Co. Er zijn enorme collecties van verschillende foto's online, maar als je ernaar kijkt met de analyse die je hebt gedaan na de uitgebreide site, astourining. We hebben het gevoel dat het zo'n plek is vol met mooie foto's. Er zijn getuigenissen van de werken en de schoonheid van ingeprente kunst- en fotocollecties op onze site om een ​​speciale plaats te hebben voor alle kunstwerken op het web.

dj Rotterdam

Mixer, Dj, Music, Controller, Buttons, Sound Studio

Als de geruchten waar zijn, zal deze gelikte kerel ervoor zorgen dat de pers weer helemaal van hem gaat houden – als schat! Guten Abent, Schuhschild, Laffly, Einstein Bros. en vele andere namen zweren allemaal bij de prachtige effecten van zijn draaitafels.

Ze overdrijven niet, vrienden die hem in actie hebben gezien zullen je vertellen dat Abdel El Bass eigenlijk een klasse-act is, elke keer als hij op de draaitafels stapt. Alsof dat nog niet genoeg is, is hier een korte lijst met alleen die DJ's die ons een reden zouden moeten geven om te stoppen en te luisteren: cure, jazzy Jeff, spice girls, de Worst DJ, Nick135, Force M.P., tiende ritme en anderen. Dit zijn de jongens die je in de gaten moet houden.

Als je echt wilt proeven van wat Abdel El Bass te bieden heeft, moet je naar zijn eigen platen luisteren. Hij is een DJ First (Dj Famed), een Producer Second (Dr.Dre, exClone Da Tunemate), een tijdloze set en (Dj Bamba) een voormalige Studio Leads Most Certain (estatable Rensity). Als je niet van DJ houdt (of geen echt talent hebt) en liever naar Paul Oakenfold luistert, bekijk dan zijn RELATIONSHIP met Madonna. Het is niet precies hetzelfde, maar klinkt geweldig…

Iets anders om in gedachten te houden is dat het de droom van Abdel El Bass is om op het podium te staan ​​en op te treden met de grootste blazerssectie die er is. Groter dan wat de meeste mensen ooit van hem hebben gezien, kan deze man echt een feestje bouwen – nog geen 4 muren verder. Hij kan een Schicksche Sound-systeem van 50 dollar nemen en het geweldig laten klinken – ach, hij kan zijn eigen BRIT Art Deco-geïnspireerde set opzetten met de RHODES en MCME die nu nauwgezet een geluidssysteem opbouwen en hij zou nog steeds geweldig klinken. Als je me begrijpt, zou ik Cluedo overnemen – iedereen die ze live heeft gezien, weet dat een goede PA/Sound-balans, podiumeffecten en programmering een DJ kunnen maken of breken. Ik ben er vrij zeker van dat zijn opstelling bij The Merryweather niet van deze wereld is – maar zo goed kunnen de beelden zijn.

Laten we het nu over de kunstenaar hebben. Hij is een klasse-act, duidelijk en simpel. Je gaat naar zijn website, betaalt ($8,00) en je krijgt een clip van 30 seconden te zien waarin hij "rapt" over zijn militaire dienstplicht. Dan ga je naar zijn Myspace en krijg je een heel nummer te zien dat hij zojuist heeft uitgebracht. Dan ga je hem live zien en je bent vol ontzag als hij de microfoon doodt met originaliteit in overvloed. Ik bedoel, ik dacht een tijdje over één ding – hoe doet hij het? Je normale nummer van 7 minuten dat je in een paar minuten van iTunes kunt downloaden en het is een minuut van pure muzikale perfectie. Hoe doet hij dat met een menigte van 50 mensen in het publiek en een producer van wereldklasse achter hem. Ik heb het over die man die zo nederig is dat zelfs zijn nummer "New York State of Mind" zo nederig was dat hij me vroeg hem een ​​microfoon te geven zodat hij me kon bedanken. Man, ik zeg je dat we gelijk stonden. Als je naar dat nummer luistert – je zult het begrijpen – zeg ik je dat het niveau van klasse en talent van die artiest in het geding is.

Als je een fan bent geweest van zijn werk en zijn tour hebt gevolgd, weet ik dat je de laatste show (zoals ik was) teleurgesteld was met de theodes van "Play with me" die niet kwamen opdagen en al zijn andere vuile sexy praatjes. Maar als je de staat van de artiest, de muziek en de staat van hiphop – zijn toekomst – zijn Assepoester – echt wilt begrijpen, moet je teruggaan naar die ware vorm en kijken hoe het vanaf daar groeide. Je moet de pioniers bestuderen, de iconen, het creëren van de trends. Ik hoop dat je de zeldzaamheid van die echte hiphop wegneemt – en de hybride die langzaam maar zeker aan het licht komt.

music 1st

Piano, Instrument, Music, Piano Keys, Keyboard

Volgens Claus Henze is Johans huidige beroep muziekpedagoog. Het onderwijsaspect is zijn primaire interesse, aangezien hij gelooft dat een opleiding een weg is naar het verkrijgen van een goed beroep.

Als musicoloog zet Johan zijn creatieve rol krachtig in om de muzikale creativiteit van studenten te stimuleren. Hiertoe regelde hij pianoles en concerten, evenals muziekevenementen. Deze mogelijkheden om muziek en onderzoek te combineren, hebben hem een ​​geweldige kans gegeven om na te denken en te bevragen. Om bijvoorbeeld een verweer te voeren tegen de beschuldigingen die de voormalige manager tegen hem had ingebracht, nodigde hij externe deskundigen uit om hen de procedure voor te leggen en te proberen zijn punt te bewijzen.

Johann Pries is beschreven als een man met het grootst mogelijke talent voor muziek en beheersing van elk instrument binnen het culturele bereik. Een van zijn voormalige leraren, Beatty, Rheinhardt en Schonwider, benadrukte zijn potentieel om een ​​mijlpaal in de 20e-eeuwse muziek te worden.

In 1964 verwelkomde Johan een volslagen vreemde om deel uit te maken van zijn leven. Linda Barbieri was erkend als componiste en kon ook een Stradivarius bespelen. Ze werd aangenomen als een van Johanns leraren. Vooral die laatste bewonderde haar talenten. Sinds ze zowel op de universiteit als op de brug een muzikant als tutor hebben kunnen vinden, heeft de ontwikkeling van het orkest geprofiteerd van de aanwezigheid van Linda Barbieri.

Er is al veel gezegd over de brug tussen klassieke en jazzconcerten. De basisfunctie van de SORano 1e dirigent sinds 1969 is het leggen van contacten met vooraanstaande componisten uit de belangrijkste muziekperiodes en het organiseren van de concerten van het orkest.

Er zijn drie nadelen aan het concerto. De eerste is dat het werk zeer nauw verwant is aan orkestconcerten. Het tweede probleem is dat de technische eisen niet veel verschillen van die van andere 20e-eeuwse concerto's, vooral die van publiciteit. Het derde probleem is dat het werk zwaar auteursrechtelijk beschermd is.

Het sorteren van de grote muziekwerken van de 20e eeuw in nauwe parameters van artistiek belang is niet eerlijk en ook niet mogelijk. Maar aangezien alle muziekwerken een standpunt hebben, en aangezien een groot deel van de concerten een gemeenschappelijk thema hebben, zou het historisch onjuist zijn om er één uit overweging te negeren. Wat de werken van Mozart betreft, zou men terecht kunnen stellen dat de Dorische modus het enige thema is waarin Mozarts persoonlijke bezoek aan Frankrijk niet voorkomt. Dit is de mening die wordt ondersteund door het historische bewijs.

Dat gezegd hebbende, laat het historische bewijs weinig ruimte voor twijfel dat Mozarts concepten met betrekking tot de vormgeving van symfonieën en hun publicatie centraal stonden bij de vormgeving van het standaardconcert. Als Beethoven en Bach verteerd zijn, zoals het hoort, zal uit deze centrale kern de vorm van het standaardconcert naar voren komen. De Dorische modus zal een cruciaal hulpmiddel zijn bij de oplossing van het standaardprobleem in de westerse muziek.

Beethoven en Schönberg splitsen zich met zeer uiteenlopende benaderingen van de compositiekunst. Het concept van de Dorische modus is een belangrijk mechanisme in het werk van Beethoven, maar het moest door Schönberg worden gecomponeerd en voltooid. Zoals talrijke vermeldingen, wordt Schonberg beschouwd als de grootste componist van de 20e eeuw, in klank en in de totale manier van zijn voorgangers. Wat voor Beethovens muziek geldt, is dat toen Schönberg schreef, hij in een ander register schreef dan Beethoven. De kleinste veranderingen in register leiden tot veranderingen in toonladder, intonatie en resolutie (Bach 1950).

De symfonieën van Beethoven werden geschreven om een ​​verenigende bekendheid te vestigen samen met een verenigende stijl van muzikale ontwikkeling. Door de elementen van de diverse muziekgeschiedenis te verenigen, werd een muzikaal landschap mogelijk dat completer leek dan de formele homilities. Ondertussen werden de symfonieën van Beethoven een standaard van impressionistische concertmuziek. In feite kan men aannemen dat de symfonieën van Beethoven oorspronkelijk bedoeld waren om ongeletterd te worden gespeeld.

Muzikale compositie is interessant en academisch om meer dan alleen zichzelf. Als muziekstudent, student, schrijver en meester, geloof ik dat er meer dan de grootsheid van de muzikale vorm kan worden ontdekt in de muzieknoten die vanaf het begin componeren en ordenen.

De kunst van het schilderen

Als modernistisch schilder die voornamelijk werkt in acryl op de ondergrond van doek probeer ik voortdurend nieuwe manieren te vinden om mij uit te drukken wanneer ik droge onderwerpen schilder. Het onderwerp kan van alle aspecten zijn (binnen mijn mogelijkheden en budget) die relevant en van belang zijn voor de persoonlijke of professionele ervaring van de kunstenaar, maar het is duidelijk geworden dat in veel gevallen de beelden die ik schilder vanuit een persoonlijk perspectief moeten worden gemaakt om het als een adequaat beeld van het onderwerp te presenteren. Met andere woorden, ze vereisen een persoonlijk tintje van mij om het zowel interessant – als kunst – te maken voor eender welk publiek.

Ik ben bijvoorbeeld een intuïtief persoon (tamelijk begaafd, maar niet zo geweldig), dus in mijn schilderijen moet ik zoveel mogelijk gebruik maken van het interne oog. De twee belangrijkste vaardigheden die ik heb (voor zover ik weet) die je nodig hebt bij het tekenen zijn: intuïtie en creativiteit. Vertaald uit de lekentaal waarmee een schilder zijn werk omschrijft; inventiviteit creëert unieke uitdrukkingen die niet door een eenling kunnen worden bereikt. Ik moet in mijn eentje mooie beelden formuleren en ze in lagen aanbrengen, zodat wanneer de geest van de schilder iets ziet dat de schilder interesseert, hij/zij dat in het schilderij kan plaatsen en het zich oorspronkelijk eigen kan maken. Wanneer dit is gedaan kan het niet worden bekritiseerd, het kan alleen worden bewonderd, dus het proces is er een van Letters ofYS. Ons: persoon, onderwerp, en kunstenaar. Als we onze creativiteit tot het uiterste benutten, dan zeggen we dat we artistiek zijn; het geeft het onderwerp iets nieuws om te onderzoeken. En wanneer iemand gepassioneerd aan een onderwerp werkt – onderwerp portret of anderszins – ontstaan er vaak specifieke kenmerken (bij mij althans) om tot uitdrukking te worden gebracht. Deze kenmerken zijn vaker klein dan groot, maar ze zijn er toch.

Een voorbeeld van deze karakteristieken wordt beschreven in het volgende artikel.

Het fotograferen van de Bomen aan de voorkant van mijn huis voor het 21e eeuwse Kunst Festival, september 2007

Mijn onderwerp, Lattice macrocarpa, algemeen bekend als Oakleaf Quill, is een rankenplant die kruidachtig is en aromatische bladeren heeft die in lengte variëren van de grootte van een luciferhoutje tot en met zo breed als een eetbord. Ongeveer centimeters hoog groeit een Eikenbladklokje macrocarpa in rijk en heuvelachtig terrein. Deze plant heeft kleine blaadjes die zacht grijs of groen van kleur zijn. Ze hebben ronde en halfronde zilveren plekken over het blad. De bladeren en takken hebben de vorm van een vierpas en hebben een lichte boog. De plant groeit op natuurlijke wijze uit een eikenblad en de groeiwijze van de plant is enkelvoudig. Hij wordt slechts een meter en 40 cm groot en rijpt in het voorjaar. De bladeren worden gebruikt voor smaakstoffen, medicinale doeleinden en voor de vervaardiging van etherische oliën en zalven.

Deze plant is ver terug in de geschiedenis gebruikt door Indianen, zij herinneren zich een grote Indiaanse koningin die de plant verzamelde en er vervolgens draden van spon. De meeste mensen krijgen echter wel vijftig procent van de bladeren gebruikt bij het maken van poetskompressen; één eetlepel is genoeg voor 100 vierkante meter doek. De plant is zeer giftig – van nature giftig – voor katten en muizen; het is ook bekend dat ze de lentebloemen tot stilstand brengen. De meeste mensen zullen de bladeren alleen gebruiken als garnering (de gedroogde bladeren worden hiervoor gekweekt) of als geneeskrachtig kruid. De olie die uit de plant wordt gewonnen wordt door veel kruidendokters gebruikt, maar niet alle bladeren worden gebruikt. Een foto van de Lattice macrocarpa "prachtige groene bladeren en zilveren sp nominatie" staan buiten de RCA tentoonstelling tijdens de zomer op het mogelijke Culinary Institute in Chicago. Om de twee dagen komt een student langs de plant en neemt een klein stukje mee dat ze vindt. Ik moedig iedereen aan die de plant nog niet heeft meegenomen een dag vrij te nemen van het werk. Als ik zie dat deze plant wordt ingenomen door een passerende student, dan zou ik niet graag zien dat de inwoners van mijn gemeenschap hun leven moeten inkorten ten gevolge van de wensen van de speelse misleide amusementen van de plant. Het is naar mijn mening en zachte mening dat de plant belangrijk is voor de menselijke gezondheid, zoals ik heb opgenomen in mijn schilderijen te vermelden, een medisch perspectief dat het gebladerte wordt gebruikt voor de mens farmaceutisch gebruik.

capsules in gelatine worden vervaardigd uit de bladeren. selecta, tentoonstellingen en paars kernhout worden ook gebruikt in de productie van mijn bedrijf. De smaak, kleur en使 van de Vick hulpmiddelen hebben Hashprom, Al straat en meer. Oliën die de plant bevatten zijn hoog in Tylenol, en Oricinrogen;

Waterpijp kopen

Poelier Rijswijk

of althans degenen die waterpijptabak rookten… noemen het hookah, als in “hookah zo goed”. Laten we eens kijken naar de verschillen tussen waterpijp en shisha. Een echte shisha wordt gemaakt van water (Amy Deluxe waterpijp), een verwarmingselement en een waterkom. In de waterkom zit een houten stokje waar de tabak in wordt gedaan. Er is een soort filter om de rook op te vangen en het filter is meestal gemaakt van een materiaal dat shisha filter wordt genoemd. Het geheel is bedekt met muskietengaas, eventueel gaas, met enkele gaatjes erin, en de vissen worden min of meer aangeraakt om niet aan te raken, en soms om muggen te voorkomen. De favoriete (of meest populaire) methode voor het roken van waterpijptabak is het plaatsen van een paar trekjes en dan “ahh AHHH” te zeggen. Dit proces van het puffen van de tabak en het blazen van lucht door de waterkom is hetzelfde als bij een shisha, maar in werkelijkheid wordt de tabak geïnhaleerd voordat de lucht door de waterkom wordt geblazen. Er zijn andere methoden, zoals gedruppelde tabak en kleine papieren buisjes, maar in principe wordt deze methode ook shisha genoemd. Op deze manier wordt de tabak gescheiden van de waterkom. Weet je wat koffie en tabak zijn? Wel… de tabak (geen water) is een mengsel van geroosterde bonen, koffie, kruiden, melk, suiker en water. Hetzelfde geldt hier, de tabak wordt gemaakt van het rookmengsel gemaakt van koffiepoeder, melk, suiker en water. Er zit geen filter in de shisha-tabak. De roker inhaleert het rookmengsel dus rechtstreeks uit de pijp, zonder filtering, en het is op geen enkele manier te vergelijken met koffie, of andere tabaksmelanges. De populairste methode om shisha tabak te roken is meestal “goedkoop en gemakkelijk”. Laten we eens duiken in de meest typische manieren om shisha te roken. Het zal beter zijn om te zeggen snelle methoden in plaats van delen van de methoden (van amateur- of professionele shisha rokers), omdat er verschillende variaties zijn in de manier van shisha roken. Gewoonlijk gooit de gebruiker een stuk vochtig papier in de waterkom, brengt het naar de vlam en schopt de shisha zachtjes in de kom. De temperatuur van de vlam beweegt zich langs een pad “hoger” tussen twee vlamlagen met langzame afdaling omdat de gebruiker de pijp bijna de hele tijd in dezelfde positie houdt. De verhitte stoppels worden direct in de longen geïnhaleerd en de shisha is zeer plezierig en sterk. Een andere benadering van het roken van shisha is om wat water in het hart van de ketel te gooien en te blazen. Het water zal goed voor de tabak zorgen. Dit is een slimme en ook veiligere methode, omdat je maar een seconde nodig hebt om te inhaleren, en toch sterkere shisha produceert. Maar [deze] methode is niet efficiënt in het produceren van sterke shisha, dus zal het minder leuk zijn om te shisha’en. Een andere eenvoudige manier om shisha te roken is om met een plastic mesje de basis van de shisha in een stukje te snijden, en het dan met een stevige druk in de shishakom te branden. Dit geeft de tabak een no filter shisha smaak en het is nog steeds effectief voor dicht gerookte waterpijptabak. Eenvoudig voor sigaret, plaats de tabak op de snijkant, sluit het af en brand het. Het roken van tabak met een aansteker is altijd de meest gebruikelijke manier om shisha te roken en het is waarschijnlijk de beste manier om meteen een echt sterke shisha te krijgen. De tabak is meestal klein en fijn gesneden, wordt gerookt met een lucifer en heeft licht nodig voor de basis shisha smaak.

Test van roker(s) Echt onpartijdige manier om tabakken te beoordelen Er zijn verschillende manieren om tabakken te beoordelen, wij hebben nummer 1 gekozen om het begin van onze recensenten eerlijke ideeën te geven. In een ander artikel zullen we laten zien hoe je de minder bekende tabakken kunt testen die op die beoordeling zijn gebaseerd. Hier moeten we definiëren “het soort tabak, hoe sterk het is, hoe wordt sterkte overeengekomen? Wel – als we de tabak willen snuiven en ruiken voor we stoppen met roken moeten we dat hier normaal doen. Om vervolgens de juiste voorbereiding te treffen om te proeven, rook je de tabak, neem je wat van de rook in de mond (vergeet niet door de neus te ademen) en om de temperatuur vast te houden als de shisha nog wordt opengehouden, is het echt belangrijk om het keelgat goed af te sluiten. Het is nog makkelijker om na het roken de oorspronkelijke smaak te pakken te krijgen, omdat je snel en in één adem inhaleert. Er is ook stijl. Laten we eens denken aan kort roken, korte tijd van scène en kleinere mensen dan wij. Rookkamer is druk, te kort om te drinken, en de tabak hebben gewoon moeilijk tijd gaan in onze keel. Rook deze op grote afstand van elkaar. Voor lang roken (en ook voor smaak) heb je intense concentratie nodig en de kraamtijd in je keel voor dorsaal ijzer.

Lees meer…

Amy Deluxe 

Waterpijp kopen